投稿者: cho-baka

　
　第１話『沈鬱の名瀬』前編

　
　2021年 3月21日

　
空はたっぷりの水分を孕んで、どんよりと曇っている。
一瞬、嫌な予感が走った。それを慌てて打ち消す。何でもそうだが、強い心を持ち続けることが肝要だ。マイナス思考に囚われてはならない。どんどん悪い方向へと行きかねないからだ。メンタルが壊れれば、良い結果など得られるワケがないのだ。
とはいえ、行先の奄美大島の天候を案じざるおえない。予報は１週間ずっと雨か曇りなのだ。蝶採りはひとえに天気にかかっている。結局のところ、天気如何で大幅に成果は左右されるのだ。

うだうだ考えているうちにバスは関空第２ターミナルへと到着した。相変わらず素っ気なくて、ショボいターミナルだ。店とか何もあらへん。

ピーチの午前10:15発の便に搭乗する。

　
(・∀・)あれっ❗❓
ピーチの筈なのに機体カラーがパープルピンクじゃないぞ。この機体カラーってバニラエアっぽいくねぇか❓

　
厚い雲を突き抜けると、雲の海が広がっていた。
空の青が濃い。

何気に翼の先に目をやると、バニラエアのマークがある。やはりバニラエアの機体だったのだ。提携とかしてんのかな？まあ、どっちだっていいけど。

12時過ぎ、無事に奄美空港に降り立った。

　
奄美に飛行機で来るのは初めてだけど、あまりにも早く着いたんで何だか拍子抜けする。
(・∀・)ん❗❓、違うな。そういや奄美に最初に来たのはダイビングインストラクター時代で、飛行機でだったわ。ダイビングの時と虫採りの時との記憶が完全に切り離されてメモリーされてる。

当初の計画ではレンタルバイクを借りて、先ずは「みなとや」へ行って鶏飯(註1)を食べ、それから蒲生崎の蝶の様子を見に行く予定だった。
「みなとや」は鶏飯発祥の店で、ここの鶏飯がイッチャン美味いのである。そして、蒲生崎にはアカボシゴマダラ、フタオチョウ、イワカワシジミ、アマミカラスアゲハがいる。上手くすれば、初日に今回のターゲットである蝶が全て採れてしまう可能性だってあるのだ。美味いもん食って、蝶もシッカリ採るという幸せ一直線の算段なのさ。密かに引きだけは強いまあまあ天才ならば、それも可能だと思ってた。所詮は｡◕‿◕｡オホホ星人、基本は根拠のない自信に満ちたオメデタい性格なのさ。
しかし生憎のところ、天気は悪い。奄美でも鉛色の雲が低く垂れ込めている。風も強いし、オマケに気温も低くて肌寒いくらいだ。

諦めてバスに乗り、名瀬へと向かう。

　
車窓を懐かしい風景が流れてゆく。考えてみれば、バスで名瀬に向かうのは初めてだ。コチラの記憶は間違いない。インストラクター時代は空港に夏美ちゃんが車で迎えに来てくれたのだ。
夏美ちゃん、可愛かったなあ(´ω｀)…。もう結婚して子供とかもいるんだろなあ。ホント、光陰矢の如しだ。
あと２回の虫採りの時は鹿児島からの船便での来訪だったゆえ、名瀬港に着いたもんね。だから奄美初バスなのは間違いない。

１時間程で名瀬の街に入った。
予定では郵便局前で降りるつもりだったが、発作的に「鳥しん」で鶏飯を食おうと思った。でもって急遽、バスの運転手に訊いて末広町で降りることにした。そちらで降車した方が近いと読んだのさ。良い感じだ。ちょっとしたキッカケで流れが変わるから、こうゆう些末にみえる事だって大事なのだ。判断がビシッと決まりだしたら、自然とノッてくるものだ。

だが、少し道に迷った。何だかなあ…。ペースが掴めないとゆうか、ズレを感じる。全てが何か今ひとつ上手くいってないって感じなのだ。
歩いていると、やがて見覚えのある風景になった。
この辺に確かレンタルバイク屋があったんだよなあ。と思ったら、案内の看板があった。しかしマジックで上から棒線が引かれている。どうやら廃業したようだ。だからネットで探しても見つからなかったのね。お陰で計画がだいぶ狂ったんだよなあ…。
いつもなら名瀬を拠点にバイクで動くのだが、そのせいで明日には朝仁に移動しなければならない。

　
取り敢えず「鳥しん」に到着。
レンタルバイク屋からは、こんなにも近かったのね。一度も「鳥しん」で鶏飯食べようと思ったことがないから、探したことないのだ。昼間は虫採りで山ん中だし、夜は居酒屋「脇田丸」に入り浸ってたからね。

　
屋根の薄汚れたニワトリが怖い。
何だか心まで暗くなるわ。

　
店内はガラガラだった。
カウンターに座り、迷わず鶏飯(1200円)をたのむ。
ここ「鳥しん」と「みなとや」「ひさ倉」が奄美大島三大鶏飯店である。鶏飯は何処でも食べられるのだが、どのガイドブックでも、だいたいこの３店が真っ先に出てくるのだ。

最初にお通しみたいなのが出てきた。

　
得体のしれない見てくれだ。ゴーヤの素揚げが乗っているのも怪しい。
おそるおそる食べてみると、もろみ味噌(金山寺味噌・なめ味噌)っぽいものだった。
甘いが、味はそこそこ旨い。おそらく店では酒のツマミ的なものとして提供しているのだろう。甘いもん好きではないから酒のツマミとしては敬遠させてもらうけどさ。
初めて食べるが、たぶんコレが蘇鉄味噌とか粒味噌(註2)と呼ばれているものではなかろうか。

　
先ずは、この鍋に入った鶏の出汁じる(丸鶏スープ)とお櫃に入った御飯が運ばれてくる。ちなみに御飯は、おかわり自由である。

そして、次にコレが運ばれてきた。

　
左上から陳皮(柑橘類(タンカン)を乾燥させた果皮)、鶏肉をほぐしたもの、錦糸玉子、ネギ、パパイヤの漬物、甘辛く煮た椎茸。そして真ん中は海苔である。
コレを御飯の上に乗っけるのだが、「みなとや」と比べて何だかショボい。まずもって鶏肉と陳皮の量が少ないし、椎茸も干し椎茸ではなくて、甘辛く煮たヤツだ。椎茸は特に気にくわないなあ。何でもかんでも甘くしておけばいいと云う昨今の風潮には、断固反対する。

　
で、その上から鍋の汁をブッかけて食うのだ。

　
まあまあかなあ…。
不味くはないのだが、期待したほどの旨さではない。
「みなとや」では、その旨さに毎回唸ってしまうからガッカリだ。全体的に何かが足りないとゆうか、メリハリがないんだよなあ…。もしかしたら、鶏のスープにパンチが足りないからなのかもしれない。スープ自体は旨いんだけど、どうにも淡白すぎるのだ。
まあ、とはいえ好みの問題だけどもね。「みなとや」よりも「鳥しん」の方が旨いと感じる人だっているだろう。

何だかなあ…。のっけから細かく躓いてる気がする。
鶏飯を食って気分を上げて、良い流れを作ろうと思ったのになあ…。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　つづく

　
追伸
えー、あまり気が進みませんが、連載開始です。そんなワケで途中で放り出して頓挫するかもです。
ちなみに随分前になるけれども、奄美大島での採集記が当ブログにも有ります。『西へ西へ、南へ南へ』と題した紀行文で、謂わば今回はその続編にあたるってワケかな。 興味のあられる方は読まれたし。今にして思えば、この頃の文体の方が自分的には好きかも。

　
(註1)鶏飯
鹿児島県奄美地方で作られる郷土料理。
鶏飯と書いて「けいはん」と読む。同じく鶏飯と表記されることも多い「とりめし」と同字異読であるために混同されやすいが、それらが炊き込み御飯や丼形式なのに対して出汁茶漬けに近い料理である。
現在、奄美大島で出されている本場の鶏飯は、茶碗に盛った白飯に、ほぐした鶏肉、錦糸卵、椎茸、パパイヤ漬けor沢庵、葱、刻み海苔、陳皮、白胡麻などの具材と薬味を乗せて丸鶏を煮て取ったスープ(鶏ガラではない)をかけて食べる。稀に紅生姜を添える例もある。白飯、具材、薬味、スープは別々の器で出され、お好みの配分で盛り付けて食べる。奄美大島には専門店も複数あり、スープの取り方、素材に地鶏を使うか否かなどの各々の特徴があり、スープの味で料理の味が大きく左右される。
居酒屋など店によっては丼や茶碗に盛ってスープを掛けた状態で客に出す例があり、これも鶏飯と呼ぶことが多いが、鶏飯丼と呼び分けて両方を出す店もある。尚、専門店の鶏飯は茶碗２～３杯分の量があり、白飯も食べ放題ではあるが、鶏飯丼は1杯分だけでお代わりはなく、そのため価格も安い。また奄美域外にもこのような類似の料理があるが、奄美大島の専門店が丸鶏でスープを取っているのに対し、域外では切り分けた鶏肉や鶏がらを使ってスープを取るなど、簡略化している場合が多く、風味に差がある。加えて薬味のパパイヤ漬けやタンカンの皮が島外では入手しづらく、これらの有無も風味に大きく影響する。

奄美大島の鶏飯は、元来は笠利町周辺にかつて存在した郷土料理で、当時はヤマシギやシロハラなどの野鳥を使用していた。江戸時代、島津藩の支配下にあった頃に北部で藩の役人をもてなすために鶏肉が用いられるようになったという。一方、19世紀半ばの島の暮らしを記録した『南島雑話』では、主に豚肉料理についてのみ記述され、鶏飯には触れられていない事から、現在の鶏飯は近代以降に成立したものであるともされる。もともと、奄美大島では正月前に黒豚を捌いて塩漬け肉にし、これと野菜を刻んで炊き込みご飯にした「豚飯」があり、これを鶏肉に代えたものという説もある。また、江戸時代の料理書『名飯部類』『料理網目調味抄』には、茹でた鶏肉を細かく裂いて飯に載せてだし汁をかけるという鶏飯の作り方が載せられており、本土から伝わった料理が奄美大島に残った可能性もあるという。

現在のスタイルの鶏飯は、奄美市笠利町赤木名で1945年に創業した旅館みなとやの館主岩城キネが、開業に際して江戸時代にあった鶏肉の炊き込みご飯にアレンジを加えて供するようにしたのが始まりとされる。
1968年4月に皇太子明仁親王、美智子妃殿下(当時)が奄美大島に来島した際に食したが、その美味しさにおかわりをしたという。その様子が伝えられると地元で観光客の人気を博し、奄美大島を代表する郷土料理となった。

　
(註2)蘇鉄味噌と粒味噌
蘇鉄味噌はソテツの実(雌花の種子)を使って作る味噌で、全国各地の味噌の中でもとりわけ個性的な味噌の１つである。主な産地は奄美諸島や沖縄県の粟国島で、奄美の方言では、なり味噌(なりみそ・なりみす)と呼ばれている。ソテツ(奄美方言すてぃち)の実から取ったデンプンと玄米と大豆を原材料にしており、麹の配合比によってソテツの種子を主原料とするものと玄米を主原料とするものとに分かれる。前者は奄美方言で「しるわーしみす(汁沸かし味噌)」と言い、多くはサツマイモも加えて熟成させ、主に調味料として用い、後者は主になめ味噌として食用にする。塩分は調味用の方が高い。
　
【蘇鉄味噌】

(出展『株式会社ヤマア』)

　
蘇鉄味噌づくりで最も特徴的なのは、微生物の働きでソテツの持つ毒素を取り除く「解毒発酵」が行われていることである。発酵でソテツの実の毒を取り除いてから麹菌を付けていくという独特の製法が用いられている。
特有の風味と甘味があり、奄美や沖縄では古くからお茶請けやツマミとして食べられているようだ。
また、蘇鉄味噌を使った料理も豊富で、魚の身をほぐして混ぜ込んだユーミソや豚の耳や内臓と混ぜたワミソなどがある。

道理で島には至るところにソテツが生えてたワケだ。かなりクロマダラソテツシジミに食害されてたけどさ。

　
【クロマダラソテツシジミ 低温期型♀】

(2018年 和歌山県白浜)

　
参考までに言っておくと、滞在中、クロマダラソテツシジミは１つも見なかった。真面目に探したワケではないが、もし発生していたならば、ソテツの周りでアホみたいな数がチラチラ飛び回ってる筈だから気づかないワケがない。それに吸蜜源のセンダングサの花は何処でも咲いていたから、いたならば１つや２つは目に入っていた筈。おそらく端境期だったのだろう。

奄美大島にはこの他にソテツの実を使わないで作る粒味噌もある。

　
【粒味噌】

(出展『株式会社ヤマア』)

　
粒味噌は島味噌とも呼ばれ、粗めに挽いた大豆を使う奄美の伝統的な味噌。塩分が少なめなのが特徴。見た目は名前のとおり粒々で、お茶うけにされたり、豚味噌や魚味噌、ニガウリ味噌などを作る際にも用いられる。

画像を見ても蘇鉄味噌と粒味噌との違いがワカラン。
見た目、ほぼ同じだもん。よって「鳥しん」で出されたものがどっちなのかは特定できない。白胡麻が振ってあるので、おそらく蘇鉄味噌だと思うんだけど…。でも粒味噌は豚味噌や魚味噌に使われるから、それを作るために店には置いてある筈だからなあ…。まあ、どちらにせよ甘いから、本音はどーだっていいんだけどさ。

-参考文献-
◆Wikipedia

　
2月16日、NHK BSプレミアム「アナザーストーリーズ〜運命の分岐点〜」で、『越境する紅テント～唐十郎の大冒険～』と題して唐十郎と紅テントのことが取り上げられていた。

(出展『ステージナタリー』)

　
唐十郎を知らない人もいると思われるので、解説しておく。
1940年東京生まれ。劇作家、作家、演出家、俳優、横浜国立大学教授。
21歳で舞踏家 土方巽の門下生となり、その後、劇団「状況劇場」を旗揚げ、現在は劇団「唐組」を主宰。全国各地で紅テントでの公演を続けている。

　

(出展 NHKBSP『アナザーストリーズ』)

　
「少女仮面」で岸田国士戯曲賞、「海星・河童」で泉鏡花文学賞、「佐川君からの手紙」で芥川賞、「泥人魚」で紀伊國屋演劇賞、読売文学賞、鶴屋南北戯曲賞を受賞した。
主な著書に「ベンガルの虎」「夜叉綺想」「蛇姫様」「秘密の花園」などがある。
そして、その作品は今も数々の名優や蜷川幸雄などの名演出家たちによって上演され、刺激を与え続けている。

でも大鶴義丹のトーちゃんで、『北の国から 2002遺言』のトド撃ち名人の豪快なオヤジ役を演じた人といった方が解りやすいだろう。純(吉岡秀隆)が好きになる結(内田有紀)の旦那(岸谷五朗)の父親っていう設定だったかな。
しかし演劇界では唐十郎といえば、寺山修司(註1)の天井桟敷と共にアングラと呼ばれた前衛演劇の代表的存在であり、世間を騒がす武闘派というイメージがある。
唐十郎の喧嘩武勇伝については枚挙に暇がない。1968年、金粉ショーなどで紅テントの公演は話題を呼ぶが、公序良俗に反するとして新宿の地元商店連合会などから排斥運動が起こる。やがて新宿・花園神社での上演も出来なくなり、無許可で新宿西口中央公園にゲリラ的に紅テントを建て、問題作の「腰巻お仙 振袖火事の巻」を上演。公演中に機動隊300名にテントの周りを囲まれる。そして公演終了後には乱闘。逮捕、連行されている。
1969年、劇団「天井桟敷」の寺山修司は状況劇場のテント興業の初日に、冗談のつもりで祝儀の花輪を葬式用の花輪にした(これは寺山の天井桟敷の旗揚げ公演の際に中古の花輪を送られた事への意趣返しだった)。一週間後、唐は劇団員を引き連れて天井桟敷を襲撃。大立ち回りを演じ、乱闘事件を起こしたかどで唐と寺山を含む双方の劇団員が暴力行為の現行犯で逮捕される。
また、作家 野坂昭如とも新宿ゴールデン街の飲み屋で大喧嘩し、包丁を俎板に突き立てたこともある。
赤塚不二夫の著書によれば、酒場で喧嘩があると聞くと乱入し、大立ち回りをして見得を切ることもしばしばだったという。
小林薫が状況劇場を退団したいという話を聞いた唐は、小林のことを高く買っていたが為、退団を考え直すよう説得するために包丁持参で小林の住んでいたアパートへと向かう。しかし危機を察知した小林は既に逃亡しており、説得はできずに結局は小林の退団をなし崩しに認めてしまったという逸話がある。

また、この劇団からは前述した小林薫以外にも燦びやかな才能が開花している。
役者では、小林の他に根津甚八、佐野史郎、不破万作、六平直政、渡辺いっけい、麿赤児(大森南朋のお父さん)、大久保鷹、李礼仙、菅田俊らを輩出している。また石橋蓮司と緑魔子の『劇団第七病棟』には「ビニールの城」などの新作戯曲を提供し続けている。
芸術家では、横尾忠則、金子國義、赤瀬川原平、クマさんことゲージュッカの篠原勝之などが美術を担当し、ポスターを描いている。

　
(横尾忠則による紅テントのポスター)

(出展『FASHIONSNAP.COM』)

　
また音楽を小室等が担当していた。他に人形作家として知られる四谷シモンも役者として状況劇場に参加していた。

番組を見ていると当時の事が甦ってきた。
唐さんの紅テント芝居は何度か見ている。「状況劇場」の時代と「唐組」の時代を合わせて３回や４回観ている筈だ。
でも公演タイトルが全然思い出せない。

取り敢えずググる。
したら、唐十郎のウィキペディアに作品欄があった。そこから時代的に考えられうるものを並べてみる。

『ジャガーの眼』（1985年）
『少女都市からの呼び声』（1985年）
『ねじの回転』（1986年）
『さすらいのジェニー』（1988年）
『電子城-背中だけの騎士-』（1989年）
『セルロイドの乳首』（1990年）
『透明人間』（1990年）
『電子城II』（1991年）
『ビンローの封印』（1992年）
『桃太郎の母』（1993年）
『動物園が消える日』（1993年)

何となくタイトルに記憶があるのは『ジャガーの眼』『少女都市からの呼び声』『さすらいのジェニー』『電子城』『セルロイドの乳首』『ビンローの封印』だ。しかし候補が６つもある。そんなには観ていないから、このうちのどれか３つか４つとゆう事になる。

最初に観たのは『ジャガーの眼』の可能性が高い。
場所は生國魂神社(註2)だろうか❓

　

(出展『オークフリー』)

　
でもチラシには「生國魂神社」とは書いてなくて、「大阪・南港フェリーターミナル前広場」とある。南港になんて芝居を観に行った記憶は全くない。もしも、そんな特異なとこに行ってたら、絶対に憶えている筈だ。となると、別な芝居であろう。
それに1985年といえば、まだ当時の彼女とクリスマス頃までは付き合っていた筈だ。そんな幸せな時代にアングラなんて観に行くワケがない。振られて心がズタズタになっていないと、アングラ芝居なんて観に行くワケがないのだ。たぶん観たのは別れた翌年の1986年だろう。

でもウィキペディアには、1986年は『ねじの回転』とある。そんな題名は全く憶えにない。どう考えても最初に観たものではないだろう。そもそも、そんな題名には全然そそられない。どう考えても観に行ったとは思えない。
じゃあ、いったい何なのだ❓記憶の波の中で溺れそうだ。

ネットで探しまくって、漸く分かった。

　

(出展『ヤフオク!』)

　
このチラシで記憶がパチンとスイッチが入ったように甦った。
初めて観たのは『少女仮面』の再演だ。まさかの、考えもしなかった再演とはね。劇団ってのは、よく再演するとゆうのを完全に忘れてたよ。ウィキペディアには、そんな細かい事まで書いてるワケないやね。もっと早く気づくべきだったよ。
気づいたところで、見つけられたかどうかはワカンナイけど。

客演に「第三エロチカ」の座長である川村毅の名前がある。確かに老婆の役で出ていたね。無茶苦茶、顔がデカかったから憶えているのだ。

『🎵時はゆくゆく〜 乙女は婆に〜 それでも時が〜 ゆく〜ならば〜 』

ポロッと挿入歌のメロディーまで口元から溢れ出たから、絶対に間違いなかろう。
そういえば、初めて生で見た唐十郎はペテン師みたいだなと思ったんだよね。エネルギッシュで胡散臭かった。でも、その背中には物語が流れていた。

　

(出展 NHKBSP『アナザーストリーズ』)

　
しかし、このチラシには東京公演(新宿・花園神社)の事しか書かれていない。じゃあ、どこで観たのだ❓ 再びネットサーフィンが始まった。

で、だいぶと苦労した揚げ句、漸く関西公演についての記述を見つけた。
どうやら場所は生國魂神社ではなく、また大阪でもなくて、京都だったようだ。「今宮神社御霊」とある。そんなとこ行ったっけ❓ 別な芝居か❓ じゃあ初めて観たのは何処で何だったのだ❓と脳ミソが一瞬パニックになりかけた。(´-﹏-`；)エーッ❗❓、ワシの記憶装置って、そこまでポンコツなの〜❓
だが、徐々に記憶が戻ってきた。
そうだ、結構遅い時間に芝居がハネたので、帰るのはまあまあ終電ギリだったのだ。今宮神社は紫野の船岡山近くにあり、最寄りの駅は無くて、基本はバスで行くしかないのた。うん、確かに京都に観に行ったわ。

戯曲『少女仮面』は、唐が鈴木忠志が主宰する早稲田小劇場に書き下し、1969年10月に初演。翌70年に岸田戯曲賞を受賞。71年には唐自身の演出で状況劇場でも上演された。謂わば代表作だ。調べた中では、この公演が「状況劇場」としては最後の公演だったようだ。最後の公演だからこそ代表作をもってきたのだろう。そして、最後の公演だからこそ、わざわざ自分も京都まで足を伸ばしたんだと思う。

物語のストーリーは全然憶えていない。憶えていたところで、解りやすい明確な起承転結など無かっただろう。だが、そこに意味はない。テント芝居は頭で理解するものではなく、感じるものだからである。
演劇に限らず、芸術やアートはとかく「わかるorわからない」で捉えられがちだが、テント内の空間には「わかる・わからない」を超越したものがある。照明が落ち、闇が訪れる。暗闇に心がざわめく。この、ほんの僅かな一刻(ひととき)に、何とも言えない心持ちにさせられるのだ。不安とも期待とも違う形容し難いザラザラとした気持ちだ。
そして闇の奥から音楽が流れ出し、灯りがついた次の瞬間には異空間に放り込まれる。一気に空間は怪しく猥雑な世界に蹂躙され、観客はその胎内宇宙に閉じ込められて、ワケもわからず否が応でも五感を激しく揺さぶられるのだ。

番組では、過去のインタビューも挿入されていて、そこで唐さんは『芝居は、観客を現実原則の外に連れ出すための麻薬。』だと語っている。確かに映画なんかよりも芝居の方が、そうゆう要素が強い。映画館では、空間が異次元化することはない。現実と虚構に、ちゃんとした線引きがされている。おそらく、そこにはリアルな役者の肉体が在るからだろう。ゆえに現実と虚構が混じり合うのだ。

観ていて、正直言って皆下手クソだなと思った。マシンガンのように早口でまくし立てられる役者たちのセリフは滑舌が悪くて、何言ってるか解らない。でも、それでいいのである。言ってしまえば、おどろおどろしい見世物小屋なのだ。言葉と肉体が躍動する異次元世界に、ただただ身を任せればいい。
思うに、演劇の原点である河原乞食の時代は、このような世界だったのではなかったか。きっと歌舞伎なんかも元々はこうゆうものだったのだろう。そういや番組では紅テントが、故・中村勘三郎に多大な影響を与え、それが「平成中村座(註3)」の旗揚げに繋がった事も取り上げられてたな。
勘三郎さんは紅テントの芝居に触発され、それが歌舞伎の原点だと考えた。そして、念願の歌舞伎本来の客席と舞台との距離が近く、演者と客が一体化できるような空間を作り上げたのである。

　

(出展『Wikipedia』)

　
勘三郎さんが亡くなったのは57歳だ。そのあまりにも早い死はショックだった。今でも残念でならない。もしまだ生きていたら、歌舞伎界の枠をはみ出して活躍していたに違いない。

何度も流されるメリー・ポプキン「悲しき天使Those were the days my friend」がとても素敵だった。
切ない旋律は美しくて同時に力強く、ロマンと旅情に溢れている。たぶんジプシー音楽だ。流浪の民の香りがする。紅テントも全国を旅していたワケだから、謂わばジプシーみたいなものだ。日本だけでなく戒厳令下のソウル(韓国)、独立したばかりで混乱していたバングラデシュ、レバノン・シリアのパレスチナ難民キャンプなどでも公演が行われている。紅テントは忽然と現れ、忽然と姿を消すのだ。心を揺さぶられる。たぶん放浪の旅には、自分は終生憧れ続けるだろう。

　
メリー・ホプキン『悲しき天使』

(タップすると曲が流れます。)

　
唐さんは、このレコードをかけっ放しにして、カレンダーの裏に『少女仮面』を二日間で一気に書き切ったという。

そして、この曲が流れる中でのエンディングだった。しかも屋台崩し。最後には突然、舞台後ろのテントの奥が開き、外の風景と繋がるのだ。
一瞬だが、母の胎内から外界に出た嬰児(みどりご)の如く、世界が真新しく見えたのを憶えている。

２回目に観た紅テントの芝居は何だろうか❓
頭の中にある紅テントの風景は、大阪だと前述した生國魂神社と精華小学校だ。

　

(出展『Het大阪建築』)

　
精華小学校はミナミのド真ん中、高島屋からも近い戎橋商店街沿いに入口があった歴史ある小学校で、レトロな雰囲気がとても好きだった。今は取り壊されてエディオンになっちゃったけどね。歴史的建造物が電気屋になるだなんて悲し過ぎるよ。
日本は古い建物にもっと敬意を払うべきだし、遺す努力をすべきだ。でも平気で簡単にブッ壊しよる。そうやって日本全国の風景が平準化されてゆくのだろう。それってクソみたいな事で、唾棄すべき愚かなことだと思う。

色んな検索ワードで試して、何とか1989年に生國魂神社で『ジャガーの眼』が再演されているのを見つける事ができた。
たぶん紅テントを生國魂神社で観たという記憶は、この時のものだろう。これで『ジャガーの眼』というタイトルが頭に残っていたという理由にも解決がつく。

　

(出展『amazon』)

　
ならば精華小学校の紅テントの記憶は何なんだろう❓
校庭に紅テントが張られていたという記憶は絶対に在るのだ。写真だと、白いワゴンがある辺りにテントが張られていた筈だ。これは幻の記憶ではないと断言できる。
或いは当日券で観ようと思ったが、入れなかったとか…。そういや、その時は一人ではなかったような気がする。だとすれば、或いはユーラシア大陸をバイクで横断した時の相棒と、後にその嫁となるシノブちゃん辺りと吉本新喜劇を観た帰りにでも冷やかしで様子見に寄ったのかもしれない。
段々『ジャガーの眼』も本当に観たのかどうかの自信が無くなってきた。この頃には既に東京に住んで三年目になっていたからね。
もう、こうゆう曖昧模糊とした記憶の霧の中を彷徨うのはよそう。そんな事、今となってはどっちだっていい事じゃないか。

次に観た唐組の芝居は、ちゃんと憶えている。
1991年、京都の円山公園で観た『電子城Ⅱ』だ。

　

(出展『路地裏 誠志堂』)

　
この白黒のチラシは、よく憶えている。
だって写真で見ても、下に並ぶ三人の役者陣の個性が強烈なんだもん。化け物屋敷かよと思った。ちなみに左から麿赤児、大久保鷹、唐十郎の並びである。

「乞食城より第十一指令!!
城門前で別れた者たちを集めよ！
そして少女アセトアルデヒドを捕えよ!」

こうゆう惹句的なのは結構好きだなあ。ワクワクする。
オラも一度はこんな風な感じの文面で指令を受けたいものだ。

↓下のは店販用ポスターみたいだ。大抵の劇団がチケットの販促のために居酒屋など飲食店にポスターを貼ってもらうのだ。これは、だいたいにおいて新人劇団員のお仕事なんだよね。人見知りの劇団員にとっては、もう地獄なのだ。人見知りしないワシでも結構辛いもんがあったからね。

　

(出展『オークフリー』)

　
この芝居は大学の後輩の古川と美紀ちゃんと行った。あともう一人か二人いたなあ❓菊池かなあ。あと福助さんもいたような気がする。
芝居は基本的には一人でを観に行くことにしている。だから自分から誘うことはないだろうから、きっと古川あたりに誘われて行ったんだと思う。

早く着いたので、紅テントの裏をウロついてたら、黒いスーツに黒い帽子姿の麿赤児が一人で佇んでいたのをよく憶えてる。何てったってモノ凄いオーラが出てたからね。忘れようにも忘れようがない。けど、本当は最初は麿赤児だってワカンなかったんだよね。何気にわりと至近距離まで近づいてしまってから気づいた。そういや、古川が『麿さんと知り合いかと思いましたわ。そんな近づき方でしたからね。』とか言ってたな。

この公演は初期の状況劇場の看板俳優である麿さんと大久保鷹が客演で出ていた。大久保鷹は劇団から忽然と姿を消して、長い間行方不明だった事から、キャッチフレーズは『生きていたのか、大久保鷹❗』だったんじゃないかな。

勿論、内容なんて憶えていない。
憶えているのは唐さんと麿赤児と大久保鷹だけだ。この三人がとても楽しそうに演じていた。めちゃくちゃフザけてたけどさ。
大久保鷹が、歩くとキュッキュッ、キュッキュッと鳴る幼児用のサンダルを爪先履きして出てきたのには笑ったな。麿赤児は突然、黒いスーツを脱ぎ始めたと思ったら、中はピンクのレオタードだった。そして痙攣するようにカクカク踊りだしたのだ。何だか度肝抜かれたよ。麿さんは舞踏家でもあるから(註4)解らないでもないけど、何でレオタードやねん❓もう次の瞬間にはオカシクって笑い転げていたよ。
その二人と再び同じ舞台に立った唐さんは、とても嬉しそうだった。この時の唐さんが一番生き生きとしていたように思う。

レオタードで思い出した。
この数日後には、大学の後輩たちが作った劇団の団員たちと仮装ソフトボール大会をしたんだよね。
何でそんな事になったのかとゆうと、オラがこの時期に偶々東京から大阪に帰ってきていて、後輩たちが『○○○さん、今回は何したいですか❓』と訊いてくるので、単なる思いつきで「仮装ソフトボール大会。」と答えたにすぎない。
勿論というか、多分というか『オマエら、やるからには手ぇ抜くなや。徹底的に気合い入れたれや、ワレー。』などと声にドスを効かせて言ったに違いない。
自分でゆうのも何だが、20代から30代まではやる事が破天荒のムッチャクチャだったのだ。だから大阪に帰って来ると毎回、嵐が巻き起こると言われていた。この他にも「焼肉焼いても家焼くな事件」とかハチャメチャなエピソードが結構あるのだ。
話が逸れまくっているが続ける。
この仮装ソフトボール大会には笑った。長髪に70年代風のパンタロン裾幅広ジーンズの奴がレフトで、ずうーっとギターをかき鳴らして歌ってたり(打球が飛んで来る度に足元のグローブをはめてたのも笑った)、長いドレス姿で踊ってる奴がセカンドゴロを捕ろうとして裾を踏んづけて大コケして派手にゴロゴロ転がったりとか、麻薬ジャンキーの丸サングラス盲目男がボンゴを叩きながら、時々腕を捲ってゴムで縛り、セロテープで貼り付けたスポイトを取っては注射を打って陶然となってるふりをしていた。スポイトには御丁寧にも1つずつ「覚醒剤」「ヘロイン」「LSD」「阿片」とかマジックで書いてあったのだが、ネタ切れで最後のスポイトには平仮名で「まやく」と書いてあったなあ。アレ、妙に可笑しかったよなあ。
自作の缶コーラの被りものをしてた奴もいたなあ…。そいつ、運動神経抜群だったからバッティングも良かったんだけど、被りモンを針金でガチガチに作ったもんだからバットを持っても肘が全く動かせなかった。だから変なバッティングフォームになってて、全部空振りの全打席三振。彼は本来は強打者なだけに、とても悲しそうな顔をしてたんだよね。申し訳ないけど、アレにも笑ったよ。そういや、振り逃げで走ったけどドテッとファースト前でコケてもいたな。他にはソフトボールのユニフォーム姿なんだけど超巨乳女だとかアラブ人の格好した奴とかもいたな。
そして、着物姿で刀を持ってピッチャーをしてた古川は、試合中盤、オラが打席に立ったら、突然「ワシを斬ってくだせぇー。」とかヌカし出しやがるから、刀を奪い取ってバッサー❗と思いきし斬ってやったら、アレェ〜とか言って悶え始めた。で、カクカクしながら脱皮するように服を脱ぎ始めた。何をしとんねん❓と思ったら、中は何とピンクのレオタードであった。そしてレオタード姿で麿赤児ばりに更に激しくカクカク踊りだした。😄爆笑である。
そんな姿の我々を体育会系の学生たちが、ずうーっと無表情で遠巻きに見てたんだよねー。
あっ、スマン。完全に脱線だね。話を本筋に戻そう。

唐さんの芝居を最後に観たのは、1992年の『ビンローの封印』だった。

　

(出展『日本の古本屋』)

　
唐さんの小説担当の徳間書店の編集者の人に連れて行ってもらったのだ。
たぶん場所は新宿・花園神社で、公演初日だったんじゃないかと思う。なぜなら芝居がハネたあとに招待客だけが残って車座に座り、唐さんが客一人一人に酒をついで回る儀式にもいたからである。おそらく初日に招待客を呼び、挨拶するのが習わしだったんだと思う。
周りには俳優とか作家とかの有名人が何人もいたけど、今や誰だったかは思い出せない。唯一、覚えているのは斜め後ろに映画監督の林海象がいたことくらいだ。待てよ、作家の島田雅彦もいたような気がするな。
ちなみに番組では、大江健三郎、大島渚、篠山紀信、吉本隆明、澁澤龍彦、柄谷行人、村松友視などの作家や映画監督、役者、芸術家、評論家など錚々たる人たちが引き寄せられるように集まったと紹介している。

唐さんは自分の前にも来て、一升瓶で紙コップに日本酒を注いでくれた。そして、鋭い眼光でコチラをジロリと見た。流石、武闘派で鳴らした御仁だ。オーラも凄かった。何か粗相でもしたかと、ちょっとビビったっけ。
そして、オラの目をグッと見て言った。

『おまえ、いい面構えしとるなあ。役者か❓』

気圧されて、
『はあ、川村さんとこ、第三エロチカにいました。』
と答えた。でも、こっちも負けまいとキッと唐さんの目を見て言ったけどね。
そしたら唐さんが、
『うちに来ーい❗』
と言ったんだよね。
その言葉は、番組で流された『北の国から』の映像の、純に言って海に向かって仁王立ちした時のセリフと全く同じだった。声も口調も寸分違(たが)わない。

(出展 NHKBSP『アナザーストリーズ』)

　
その声が、十数年振りに耳の奥でリフレインする。

でも、たぶん突然の事で『はあ…。けどそんなこと急に言われましても…』とか何とか、しどろもどろで誤魔化したような返答をしたと思う。劇団を辞めて、あまり経ってなかったから色々と行く末に迷っていた時期で、芝居を続けるか否かの岐路に立たされていた時でもあったのだ。それに元状況劇場に在席していた知り合いに、劇団の共同生活の過酷さを聞いていたというのもあったのかもしれない。家族みたいなもので、プライベートがなく、バイトも出来ないとか言ってたのだ。どこまで本当かはワカンナイけどね。

最後に唐さんは、
『その気になったら、いつでも来いや。』
と言って隣の人に酒をつぎ、話しだした。それで、ちょっとホッとしたのを憶えている。

唐さんに褒められたのは、正直嬉しかった。
今思うと、もしその懐に飛び込んでいたなら、どうなってたんだろう❓また違った人生を歩んでいたに違いない。

テントの外に出ると、もわっとした生暖かい空気に包まれた。
夏は既に終わっていたが、まだまだ残暑の厳しい年だった。
そして夜空の下の新宿の街は鮮やかなネオンに彩られていた。
新宿には、それ以来行ってない。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　おしまい

　
追伸
番組を見て初めて知ったのだが、唐さんは2012年に自宅前で転倒して頭部を強打して緊急入院、脳挫傷と診断されたという。そして手術は成功したのだが、後遺症は残ったようだ。それから９年、今は80歳を越えておられる筈だ。番組を見た感じでは、演出を劇団員の古株に託し、第一線からは引いているようだが、稽古場には時々顔を出しているみたいだ。
元気な姿で、また舞台に立って欲しいと思う。そう、切に願う。

　
(註1)寺山修司
[1935年〜1983年」
歌人，劇作家，演出家，詩人。早稲田大学国文科中退。高校の頃から詩才が注目され，大学進学後には短歌50首『チェホフ祭』 で『短歌研究』新人賞を受賞。「私」性を排したロマンとしての短歌で戦後短歌史に新しい1ページを開いた。1960年に処女長編戯曲『血は立ったまま眠っている』を発表。 67年には横尾忠則らと実験演劇室「天井桟敷」を結成。見世物の復権を唱え，徹底した前衛性と市街の劇場化などで国内外にセンセーションを巻き起した。代表作に『毛皮のマリー』『奴婢訓』などがある。また『田園に死す』などの映画や，エッセイ，評論でも鋭い感性と独自の視点をみせた。(『ブリタニカ国際大百科事典』より抜粋)

　　
(註2)生國魂神社
大阪市天王寺区生玉町にある歴史ある神社で、大阪の代表的な古社の一つである。
かつては現在の大坂城の地に鎮座し、中世にはその社地に近接して大坂本願寺も建立されて繁栄したが、石山合戦後の豊臣秀吉による大坂城築城の際に現在の地に移されている。
この生國魂神社が祭神とする生島神・足島神は、国土の神霊とされる。両神は平安時代に宮中でも常時奉斎されたほか、新天皇の即位儀礼の一つである難波での八十島祭の際にも主神に祀られた重要な神々で、生國魂神社自体もそれら宮中祭祀と深い関わりを持つとされる。また、同様に大坂城地から移されたという久太郎町の坐摩神社と共に、難波宮との関わりも推測されている。その後、中世・近世を通じても崇敬を受け、戦前の近代社格制度においては最高位の官幣大社に位置づけられたという。
新字体は「生国魂神社」。
正式名称は「いくくにたまじんじゃ」だが、周辺に住む人々の間では「いくたまじんじゃ」「いくたまさん」と呼ばれている。生玉町にあるし、生玉神社と表記されることも多いから、オラもずっと「いくたま神社」「いくたまさん」と呼んできたし、「生國魂神社」と書いて「いくたま神社」と読むのだとばかり思っていた。だから、ちょっと青天の霹靂だ。
でも、これから先も「いくたま神社」と呼び続けるけどね。「いくくにたまじんじゃ」だなんて、歯が浮いて噛みそうだもん。絶対、それ無理。

　
(註3)平成中村座
歌舞伎役者の第十八代中村勘三郎(初演時は五代目中村勘九郎)と自由劇場の演出家 串田和美らが中心となって、浅草・隅田公園内に江戸時代の芝居小屋を模した仮設劇場を設営。「平成中村座」と名付けて2000年11月に歌舞伎『隅田川続俤　法界坊』を上演したのが始まりである。

　

(出展『Wikipedia』)

(出展『歌舞伎美人』)

(出展『チルチル☆Chimei☆』)

　
翌年以降も、会場はその時々によっては異なるものの、ほぼ毎年「平成中村座」を冠した公演が行われてきた。だが、座主の勘三郎が2012年12月に他界した為、2013年は公演が行われなかった。その後、勘三郎の遺志を継いだ長男の六代目中村勘九郎が座主を引き継ぎ、2014年に実弟のニ代目中村七之助、ニ代目中村獅童と共にアメリカ合衆国・ニューヨークで平成中村座復活公演を行った。
初演から2004年のニューヨーク公演までは仮設の芝居小屋での上演を特色としていたが、2006年の名古屋平成中村座公演以降は、既存の施設を利用しての公演も行われている。

　
(註4)麿さんは舞踏家でもあるから
状況劇場を退団後、1972年に舞踏集団・大駱駝艦を旗揚げ、主宰する。海外公演も積極的に行い、舞踏を「BUTOH」として世界に広めた。

　
２月初めの事である。
スーパー玉出で丸々と肥った鯖が売っていた。寒サバという奴であろう。三重県産とあるし、どこかの湾内でたっぷりと脂肪を蓄えたものに違いない。
でも鮮度は微妙だ。抜群に良くはないが、鯖寿司が出来る範囲内には入っていそう。でも鯖はアタるとヤバいんだよなあ。一度、鯖寿司で酷い食中毒になった事があるからね。しかも百貨店の物産展で売ってた高級鯖ずしでだ。上からも下からもリバースしっぱなし。３分に１回はトイレに駆け込むという状態で、３日間で頬はゲッソリ、廃人のようになった。その時以来、京王百貨店には行っていない。ゼッテー、京王百貨店で買い物しないと心に固く決めたのだ。

念のために店員を呼び、鯖寿司が出来るか否かを尋ねる。
「大丈夫です」と答えるので、３枚におろしてもらった。

①先ずは身の両面に、たっぷりと砂糖をまぶす。してからに斜めに傾けて１時間程おく。
塩ではなく、なぜに砂糖❓と訝る向きもあろうが、あの「分とく山」の野崎さんも砂糖で〆るを推奨されておるのだ。味が格段に良くなるらしい。
言い忘れたが、傾けるのは臭みの元となる液を折角外に出したのに再び体に付着しないためだ。

②１時間経ったら砂糖を水で洗い流し、表面の水気を拭き、今度は塩で〆る。コレも傾けて１時間ね。

③塩を水で洗い流して表面の水気を拭いて、次は米酢に漬ける。時間は、お好みの〆具合と鯖の大きさによるが、15分から１時間の間ってところだが、浅締めにしたいので裏表15分ずつの計30分浸した。

④酢から上げて水気を拭いたら、薄皮を剥く。酢に漬けてからだと簡単に剥けるのだ。中骨もこの時点で抜く。生の状態で抜くよりも酢で締めた後の方が身がボロボロになりにくい気がするのだ。あくまでも、そんな気がするというレベルだけど。

食べ切れそうにないので、半身は昆布で巻いてからラップして冷凍庫にブチ込む。コレでアニサキスも死滅じゃよ。
アニサキスが怖ければ、もう半身も冷凍庫に72時間ブチ込むべしだが、アニサキスが怖くて生ずし(〆さば)が食えるかってんだ、٩(๑òωó๑)۶バーローめがっ❗

包丁で真ん中に切れ目を入れるべきだが、邪魔くさいので、そのまま削ぎ切りにしていく。
でもって皿に盛り、生姜と辛子を添えて完成。

　
先ずは、何もつけずにそのまま食う。
(≧▽≦)うんめっ❗脂がスゲーのってる。

お次は醤油をつけて。
これまた🤩うみゃーい❗
日本酒をキュッといくと、もう堪んない。身悶えする。

デカい鯖なので半身丸々は食べ切れない。残りは醤油と生姜を混ぜて一晩おくことにした。

　
ネギと白ごまを加えて混ぜて食べてみた。
酒のツマミにはバッチシやんけの、やんけーやんけーやんけーやんけー、そやんけ、ワレー。ワレーワレーワレー、そやんけワレー。河内のオッサンはシャウトする。
でも、はたと白飯と一緒だと、もっと美味いんじゃないかと思った。

　
やっぱ、旨いねぇ〜(´ω｀)
正解だったよ。

数日後、冷凍してあった昆布〆ヴァージョンも食べることにした。

　
水分が少し抜けた感じだ。

　
白くなっているから、前回よりも酢が回ってる感じである。
食べてみよう。

(・∀・)なるほどね。
やはり酢が回ってるが、昆布の旨味がしっかり身に馴染んでいる。コレはコレで旨いね。どっちが美味いかと訊かれれば、浅締めだと答えるけどさ。

しかし、これは味見にすぎない。本チャンは鯖寿司なのだ。
その為に、最初に酢締めにした時の酢に軽く火を入れて冷まし、砂糖と昆布を入れた寿司酢を作り、前日からスタンバらしてある。
米を炊き、その寿司酢を混ぜて酢飯を作る。

　
酢飯には、ふんだんに白ごまを混ぜ合わせてある。
味は勿論のこと旨い✌️

腹一杯食ったけど半分残ったので、翌日は焼き鯖寿司にすることにした。
金串を刺して、ガス火で直火で皮目を焼く。で、今度も酢飯の上に盛り、辛子を横に添える。

　
焼き鯖にすると、趣きがグッと変わる。
より脂がグッと前面に押し出しきて、コレもまた旨いね。やはり寒サバだけあって脂のノリがスゴいわ。

来年もまた作ろっと。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　おしまい

　
無性に鰊(にしん)そばが食べたくなった。
きっかけはスーパーで「ソフトにしん」が半額になっていたからである。
一応言っとくと「ソフトにしん」とは、従来からある「身欠きにしん(註1)」と比べて干し時間が短く、柔らかいものの事をそう呼ぶようになったようだ。

しかし、そこのメーカーのソフトにしんって苦くて美味しくなかったという記憶が残っている。なので取り敢えず他の買物を先にしようと、一旦その場を離れた。

買物をしながら、ぼんやりと久し振りに京都は南座の隣にある『松葉(註2)』の鰊そばを食べたいなあと思った。
京都では鰊そばはポピュラーで、中でも『松葉』のものが一番有名なのだ。そういや、あまり好きじゃなかった鰊そばの本当の旨さに初めて気付かされたのは此処だったよね。

　

(出展『ことりっぷ』)

　
でも、値段が高いんだよなあ。¥1300(税込¥1430)もする。
金ねぇし、コロナの緊急事態宣言中だし、京都まで行くのは考えものだ。この際、自分で完璧な鰊そばを作ってみるっぺか。

で、一回りして戻ってきたら、(ㆁωㆁ)ゲッ、オバハンが目の前でワシのソフトにしんをカゴに入れはった。
一瞬、『それ、僕のぉー❗』と言いかけたが、そんなこと言ったら、狂人のオッサンと思われること必至だ。黙って見送る。
……(-_-;)マジかよ。一周回って漸く意を決して買おうとしただけに何だかとてもショックだ。こうなると、どうしても鰊そばが食いたくなる。それが人情ってもんだ。
けど、そんなの世の女子から見れば、子供じみてるって言われんだろなあ…。ちゃんとした大人は、そんな事で意地になったりはしないのだ。けど、どうせ未成熟とオンナどもに言われてきたオトコだもんねー。今さら治りゃしないのだ。
その代わりっちゃなんだけど、性格は変わらなくとも知恵は以前よりかはついている。棚を見ると、30%引きのがあった。賞味期限を確認すると明日になっている。
(ΦωΦ)フフフ…、勝機を見い出したぜ、マドモアゼル。
経験上、となればコヤツも明日には半額になっている筈だ。だいたいソフトにしんなんてもん、世の主婦で扱える人なんて少ないのだ。たとえ翌日に半額になっていたとしても、直ぐに売れるものではないだろう。余裕で明日来ても売れ残っいる可能性が高い。

翌日、夕方にスーパーへ行ったら、へへへ(◠‿・)—☆、あったぜ。

　
<(￣︶￣)>オラって、かしこい〜👏
早速、調理にかかる。

①ソフトニシンは骨や血合いがあれば取り除いておく。
で、鍋に入れて緑茶をドボドボ注いでヒタヒタにする。有れば緑茶のティーバッグでもいい。っていうか、その方が経済的だろう。でも、どうせローソンの百均で買った２Ｌ百円のお茶なのだ。贅沢に使っても心は傷まないのさ。
尚、緑茶を使うのは茶葉と煮ることで身欠きにしんの臭みが消え、柔らかく煮上がるからだす。

②中火にかけ、沸騰してきたら弱火にして20分程でザルに上げる。冷めたところで、本当は『松葉』みたく半身そのままにしたかったのだが、半分に切る。「泣いて馬謖を斬る」の苦渋の決断だが、どう考えても今ある家の丼には入りきらないと判断したのだ。

③鍋にニシンとめんつゆを入れて中火にかける。煮立ったら落とし蓋をして弱火で20分程煮る。ニシンが柔らかくなり、照りが出たら火から下ろしませう。

④そばを表示時間よりも１分短めに茹でる。
　
　

　
今回はディーンのボーカルが『マツコの知らない世界』で、イラッとくるくらいに褒めていた『小諸七兵衛』。それなりに満を持したつもりだ。
茹で上がったら、冷水で締める。

⑤別の鍋に『ヒガシマルうどんスープの素』を入れて、熱湯をかけ(300ml)、ニシンの茹で汁を適当に加えて味を調整する。

　
⑥そこに蕎麦を投入。ひと煮立ちしたら、器に移してニシンと水菜を乗せて完成。

　
マジで、(☆▽☆)美味い❗
ニシンも完璧に仕上がってる。全然、苦くなくて、程好い固さだ。味付けも松葉のものと遜色ない。

旨かったので、翌日も食べた。

　
ニシンに蕎麦を掛ける松葉流の盛り方にしてみた。
けど、見た目は一本ニシンと比べて、何だかみっともない。
それにあまりに素っ気ないので、『松葉』では別添えである葱を乗っける。

　
こっちの方が見た目は、まだしも良いよね。
味は水菜が葱にチェンジしている分、微妙に違うが、やはり美味い。

まあ、それほど手間もかからないし、是非お試しあれ。

　
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　おしまい

　
(註1)身欠きにしん
干物にしたニシンのこと。冷蔵庫がない時代の魚の保存方法の一つで、ニシンの内臓や頭を取り除いて天日干しにしたもの。
干物にすることで身が引き締まり、骨にそって取れやすいとゆうことから「身欠き」と言われるようになったという。
最近では乾燥度が強くて扱いずらい身欠きニシンよりも、短時間で戻すことができて手間もかからない一夜干し程度のソフトニシンの方が主流となっているみたいだ。

　
(註2)『松葉』

(出展『360@旅行ナビ』)

　
正式名称は『総本家にしんそば 松葉』。
鰊そば発祥の店とされ、創業から百五十年を越えている老舗である。
ちなみに隣に写っているのが、顔見世興行で有名な南座。歌舞伎役者も、よく出前を頼んでいるそうな。

　第３話(最終話)　紀州の春の味

　
　2020年 4月10日(後編)

　
再び「スナック変てこネーミング愛好家」の活動が始まる。
今度は反対側から繁華街へ入ろう。

　
『銀ちろ専用二輪車置場』。
店の看板にチャリンコの置き場所を示すだなんて斬新だ。
でも、店本体が見当たらない。謎です。ステルス店舗なのかもしれない。地方に行くと、時空間が時々歪むからね(笑)。

『居酒屋 味心 むそう』。
「むそう」が無双の事なのか、それとも夢想を表しているのかがワカラナイ。いや、両方の意味が込められているからこその平仮名表記なのかも。だったとしたら、そんな掛け合わせをしようなんて考えた店は唯一無二だろうから、無双かもね。

『紅葉』。
「もみじ」もしくは「こうよう」という店名かと思いきや、下に「KREBA」の文字がある。「くれば」だったんだね。
けど、その読み方って無理がないかい❓普通に読めば「くれないば」、もしくは「べにば」だよね。紅に「くれ」という読み方はないのだ。
まあいい。にしても、何でわざわざ秋に限定されるようなネーミングにしたんだろね❓まさか秋限定のオープンなワケでもなかろう。う〜ん、ママさんの名前が「紅葉」でもなければ、解せませぬ。

『SEED』。
種子❓種(たね)は物事の始まりを表すものでもあるからして、理解できなくもない。
いや、まさかのママさんの名前が「タネ」だったりしてね。だとしたら、どんだけオールディーな名前やねん❓
そうじゃなければ、まさかまさかのシードの別の意味でもある「精液」や「精子」だったりしてね。(-_-;)…、だとしたら相当に奥が深い。ハプニングバーとか、とんでもない店だったらいいなあ。

『居酒屋 白百合』
「昭和」を通り越して、もう「大正」の世界だ。
一周回って大正ロマンの香りさえ漂っている。

振り返っても撮る。

　
どうやらこの通りは味光路(あじこうじ)というらしい。

　
『AGAIN』。
アゲイン。再び。
また来てねという意味か？
他に浮かばないし、段々無理からイチャモンつけるのも面倒くさくなってきたよ。

『LARME』。
ラルムというのはフランス語の「涙」「涙の雫(しずく)」の事でいいのかな。
にしても、そんなマイナス思考のネーミングでいいんすか❓

『スナック すみれ』
何ら奇抜さがない普通のネーミングだ。
でも奇を衒わないところが、かえって新鮮だ。明朗会計に違いなかろう。好感もてます。

『LUSH』。
普通に訳せば、「青々とした」「瑞々しい」だろう。
調べたら他にも意味があって、「大酒呑み」とゆうのが出てきた。たぶん由来はコレだな。
さておき、下の「a new sense bar」とゆうのが引っ掛かる。新しいセンスとは何❓
このネーミングのワケの分からなさにスナック文化の面白みがある。こうしてアレコレ想像するのは楽しい。ネーミングの裏に、その人の人となりが見え隠れするのだ。

『がらくた』。
(☆▽☆)来たー❗、自虐系ネーミング❗
けど、ストレートの平仮名表記である。普通ならば「我楽苦多」などという宛字をブチ込んでくるのがセオリーなんだけどね。その路線にいかないのは、言うほどポンコツではなさそうだ。ただの自虐的な人なのかもしれない。

後ろのビルの看板が横に写っている。気になるからコッチもコメントしておこう。

『Pino』
イタリア語かな❓ならば「松の木」とか「松ぼっくり」という意味になる。可愛さ演出かしら❓
単にお菓子のピノ好きの店主だったりして…。

『Bebe』
普通に考えれば「赤ちゃん」だよね。
ばぶばぶの赤ちゃんプレーの店だったりして…。いかん、いかん。どうしてもエロに走るクセがある。
だとしたら、フランス語の「パートナー」という意味なのかもしれない。豚が２頭向き合ってるしね。
でも、ちょっと待て❗
下には「Boys snack」という文字があるではないか❗❗
とゆうことは、モーホーの集まるスナック❓それもパートナーを探す的な❓しかも赤ちゃんプレーがメイン的な❓
頭がオカしくなってきたところで、目的の店の前に着く。

　
ここの向かい側が店となるのだが、惹かれる風情があって、つい写真を撮ってしまったなりよ。
あっ、でも惹かれた理由は風情だけじゃないと直ぐに気づいたよ。

　
🎵ホッピー(◠‿・)—☆
久し振りに看板と幟を見たので、テンションが上がる。奴は関東文化圏のもので、関西ではあまり見ないのだ。これは東京に住んでた頃に劇団の先輩に教えてもらったというか、仕込まれた。
えー、ホッピーとは下町のヤサグレ親父たちのフェバリット安酒の事である。
もとい、厳密に云うとホッピーそのものは酒ではない。

　

(出展『Wikipedia』)

　
ホッピー(Hoppy)とは、ホッピービバレッジ(旧・コクカ飲料)が1948年に発売した麦酒様清涼飲料水のこと。平たく言うと、ルートビアみたくビールテイストの炭酸飲料の事ね。でもホッピーといえば、焼酎をこれで割った飲み物を指す場合のことの方が多い。
ホッピーが発売された頃は、まだビールは高価だったそうな。なので、そのビールの代わりにホッピーで焼酎を割って飲む技が編み出された。そして、手軽にビールの満足感を得られる酒として関東圏で急速に広まっていったらしい。そう、ビールモドキなのだ。その辺からして男たちの苦い哀愁が漂うなあ。
ちなみに今でも東京の大衆酒場には必ずと言っていいほど置いてある筈だ。まあ、安く飲める酒の代表選手みたいなもんだすな。飲んでるオヤジたちもイタい人が多かったから、場末感満載なのだ。何だか懐かしい。

又しても脱線してもうた。
いざ、目的の店にゆかん。

　
『紀州魚介庵 かんてき』。目的地到着だす。
店はビルの奥まったところにある。

　
「かんてき」とは、関西では七輪(しちりん)の事だが、火がカチカチ熾る様から癇癪(かんしゃく)持ちを表す言葉でもある。つまり気が短くて怒り出したら止まらない人で、感情がコントロール出来ないってこと。
たぶん店の名の由来は、この両方で、どちらかとゆうと後者だと推察される。ならば、めんどくさい親父に決まっている。テメェで付けてるくらいなんだから、自他ともに認める性格なのだろう。

口あけだから、客はワシ以外には誰もいない。

　
カウンターの真ん中に座る。
店の雰囲気は昔からある居酒屋という感じだ。

　
目の前の大将は、よく喋る。
気は如何にも短そうだ。でも本当の癇癪持ちならば、店を長く続けてはこれなかっただろう。ようは気は短いが、気のいいオヤジさんってとこなのだろう。ヤンチャの匂いがしますな。

当然、先ずは何をおいても生ビールから入る。

　
付き出しは「イソモン(磯もん)」という地元で穫れる貝。
磯で穫れる貝を総称してそう呼ばれる事が多いが、見たところ１種類だけだから、どうやら地元ではそう呼ばれている貝なのだろう。一瞬、シッタカ(尻高)にも見えたが、似ているけど頂きはシッタカみたく鋭く尖ってないから別な種だね(註1)。

金串で根元を刺し、貝を手でぐるりと回しながら身を取り出す。こうすると、先っちょの肝までキレイにとれる。
味はシッタカとほぼ同じで旨い。肝のホロ苦さがよろしおまんな。所謂サザエの壺焼き系の味だ。それよか柔らかいけど。

　
お次は黒ビール。
黒ビールの生を置いてある店は少ないから、飲むことにした。

　
久し振りに飲む黒ビールは豊潤で旨い。

　
刺身盛合せ。
左は上からモチガツオ、モチガツオ心臓、グレの白子。右はヒトハメ、グレ、ウツボのたたきである。

モチガツオとは紀州の春の味覚の一つ。黒潮に乗って２～５月頃に紀伊半島沖に現れるカツオの中でも午後になると岸近くに寄って来るモノのことをいうそうだ。本来、カツオは遠洋にいるものとばかり思ってたけど、そうゆうカツオもいるんだね。
それを釣り上げて活け締めにして即座に陸揚げしたものは、死後硬直が始まる前のモチモチとした食感が味わえるそうだ。モチモチだからモチガツオと呼ばれてるってワケだね。付け加えておくと、モチガツオと言える状態は短く、水揚げされてから６時間以内なんだってさ。

モチガツオから食べてみる。
＼(☆▽☆)／ワオッ❗、確かにモチモチの食感だ。
旨味もあって、(´ω｀)うみゃーい。

お次は心臓だ。
艶々してて張りがあり、如何にも鮮度が良さそうだ。
(・o・)あっ、コリコリだ。珍味ですなあ。

続いてグレの白子。
コチラも見るからに鮮度が良い。たぶんグレの白子は初めて食べるんじゃないかな。
うん、臭みは全然ない。期待どおりの味だ。旨い。
とはいえ、鯛やフグの白子の旨さには及ばないけどね。

右側に移ろう。
わかりにくいが、一番上は「ひとはめ」という海藻である。
人をハメちゃうの❓何だか純真な田舎娘をシャブ中にしてソープに売り飛ばす悪いヤクザみたいな名前じゃないか。もしくは妖怪の名前みたい。『悪戯妖怪ひとはめ』。
「雨の日でもないのに道の角を曲がった所に水溜まりをこさえ、人がハマったのを見て、キャッキャッと喜ぶイタズラ系妖怪の事。」とかさ。
スゲー名前だなと言ったら、お女将さんが正式名称は「ヒロメ」だと言って小冊子みたいなのを見せてくれた。

　
「それによると、こう書いてあった」と書きかけて、邪魔クサイので画像を拡大する。

　
ようするにワカメの親戚みたいなものだ。
ただし細長くなくて、名前のとおり幅が広い。
ちなみに「ヒロメ」の「メ」は海藻(海布)という意味。これはワカメを漢字で書くと「若布」と書くことからも解る。
「ヒトハメ」の方は後で調べてみたら、人をハメるというヤバい由来は全然なくて、〝一つの葉〞で「一葉布」なんだそうな。

　

(出展『ぼうずコンニャクの市場魚貝図鑑』)

　
(出展『和歌山県ホームページ』)

　
葉部が大きな卵形で切れ込みがなく、メカブを作らないのがワカメとの違いみたい。

味は旨い。
シャキシャキとした食感なのに、部位によっては柔らかくてとろみがあって美味しい。粘質物に含まれる食物繊維「フコイダン」がワカメより多いそうだ。
とはいえ、生のワカメをサッと湯通ししたものと、ほぼ変わらない。黙って出されればワカランだろう。

最近は養殖も試みられており、「紀州ひろめ」というブランド名で販売促進されているという。
しかし近年は温暖化で冬場の海水温が下がらないためか、生育状況が良くなくて、収穫量は年々減少しているという。

ネクスト、その下はグレの刺身。
えー、グレとは関西での呼び名で、関東ではメジナと呼ばれている磯の代表的な魚ですな。
グレにはあまり良い印象を持ってない。磯臭いのだ。特に夏場はゲロ臭い。けど餌が違う冬場は美味であるという話も聞く。
それでも何度か食べた事はあるが、特別旨いという印象はない。
この時の味の感想の方だが、１年近く前の事なのでハッキリとした印象はない。ただ、グレにしては旨かったような記憶が残っている。

最後は「ウツボのタタキ」。
ウツボは見た目が凶暴且つグロテスクで小骨も多いので積極的に食べる地方は少なく、紀伊半島南部の一部と房総半島南部、高知県くらいだろう。
何度か食べた事があるが、タタキとはいうものの、生ではなくて火が結構入っている。レアチャーシューとか、ステーキでいえばミディアムレアみたいな感じに仕上げられたのものが多い。
色は白っぽくて鶏肉に似ていて、身は肉厚で柔らかい。味は淡白ではあるが独特の旨みがある。一方、皮は歯応えがあって弾力が強い。皮下と共にゼラチン質でコラーゲンも豊富そうだ。コチラの部位は、噛むと皮下のゼラチン質から濃厚豊潤な旨みが広がる。この身と皮の２つの異なる風味が合わさった味わいがウツボの最大の魅力かもしれない。
とはいうものの、めちゃくちゃ美味いってワケでもないけどさ。食べる機会があれば、トライしてみてはと云うレベルだ。

　
海老団子。
野菜も入っている。呻くほどではないが、旨い。

客は誰も来ない。
４月７日に東京や大阪など７府県に対してコロナウイルスに対する緊急事態宣言がなされていたが、和歌山県は対象外だった。
なのに、この閑古鳥の状態である。こんなとこまで影響力があったんだね。未知の病気だっただけに、当時は皆、相当にビビってたんだろう。あとは下手に調子ブッこいて外出して罹患でもすれば、周囲からの批判に晒され、病人なのに袋叩きに遭いそうな雰囲気があったせいもあるかもしれない。
尚、緊急事態宣言の対象を日本全国の都道府県にまで拡大したのは、もう少しあとの４月16日になる。

そういや、この時期には和歌山市の病院でもクラスターが発生したような気がするなあ。その影響もあったのかも。
結局、この日は他に一組の客しか来なかった。オヤジさん曰く、普段は満杯だそうで、土日などは予約しないと入れないそうだ。心なしか元気がなかったのは、そのせいかもしれない。いつもはもっと威勢がいいんだろね。

その後、和歌山県は知事の仁坂吉伸氏の適切な対応で、2021年の２月現在に至るまで感染は少数で抑えられ続けている。あまり報道されることはないが、その手腕は高く評価されているようだ。
余談だが、この仁坂さん、実を言うと蝶屋である。つまり、趣味は蝶の採集・蒐集・研究なのである。
去年の2020年10月には『ブルネイの蝶　Butterflies of Brunei』(NRC出版)という図鑑も出版されておられる。
定価10,000円＋税(送料別)と結構な額の本だが、結構売れていて、在庫わずかだという。
これは蝶の雑誌『季刊 ゆずりは』に連載されていたものが下敷きになっていて、仁坂さんがブルネイ大使を務められていた2003～2006年に採集された標本を整理され、図鑑にしたものである。内容は、標本のカラー図版と各解説、巻末にブルネイの蝶663種のチェックリスト付いている。中には新種の可能性があるものも含まれているようだ。

　

(出展『Amazon』)

　
図鑑そのものは見ていないが、「季刊ゆずりは」の連載は一通り見ている。珍品もそこそこ採られておられるので、正直驚いた。どうせ片手間の何ちゃって蝶屋だと思っていたからである。
さておき、和歌山でも網を振られているのかな❓まあ、この御時世だと、それどころじゃないだろうし、見つかったらボロカス書かれるからなあ…。最近の世の中は、おおらかじゃないから揚げ足をとって、徹底的に叩いてくるからね。嫌な時代だよ。
えー、在庫わずからしいので、購入される予定の人は急ぎNRC出版か南陽堂にホームページにアクセスされたし。

話が逸れた。本道に戻そう。

　
お店の自家製カラスミ。
カラスミって魚卵好きには堪らんよね。何であんなに美味いんだろうと、つくづく思う。究極の酒のツマミの一つだろう。
となれば、ここは焼酎だろう。

　
勿論のこと、ロックである。

　
鹿児島県霧島市の国分酒造の芋焼酎『安田』。
店主曰く、芋麹で造られた全量芋製焼酎で、入手困難ゆえにプレミアが付きつつあるという。
通常の芋焼酎は米を使用して麹を造るのだが、これは麹造りから「芋」を使用しているから全量芋製なのだ。芋麹を用いることによって、より芋の風味が濃厚な仕上がりになるそうだ。
使用しているサツマイモも、通常使われる黄金千貫(こがねせんがん)とは異なり、蔓無源氏という品種で仕込まれている。
この芋は今から百年ほど前に食用として栽培されていたサツマイモで、わずか10本の苗から復活させたという。
尚、「安田」という銘柄の由来は、平成4年より国分酒造の杜氏となった安田宣久氏の名字を冠したものだそうだ。

飲んでみる。
あれっ❓ガツンとくるかと思いきや、優しい。香り豊かでフルーティーなのだ。芋焼酎にしては女性的だ。コレってワイングラスで飲んだ方がいいかもしんない。その方が、より香りを感じられそうだからね。
御託を抜きにして、味は素直に旨い。調子ブッこいてガンガンに飲みそうだ。でも、今日はちゃんと電車に乗って帰らねばならぬ。酒バカにならぬよう、ちっとはセーブしよう。
けどカラスミを少し囓って焼酎を口に含んだら、ブレーキホースが瞬時にブッた切れた。焼酎⇒カラスミ⇒焼酎のエンドレス運動が始まる。
この円環のためには下に敷いてある大根が邪魔だ。マイルドアイテムは要らぬ。酒呑みは口中の濃い塩味と旨味を酒で洗い流すのを旨(むね)としているのだ。大根は大根として別に食うべし。それはそれで旨いのだ。

　
こんなの頼んだっけ❓
たぶんカツオの心臓の煮付けだと思うが、食った記憶もない。
まあ味は大体想像つくけどさ。おそらく基本は魚の内臓の味で、ホロ苦かったんだろう。
こうゆう渋い酒のアテは、エンジンがかかりやすい。

　
『国分 純芋 醸酎』。
コチラも国分酒造の芋焼酎で、「現代の名工」として国から表彰された安田杜氏が手掛けたものだ。
コレも「安田」と同じく従来の製法を払拭し、麹造りの際に米を使用しないサツマイモ100％の芋焼酎だ。ただし、地元産のさつまいも黄金千貫で芋麹を造り、黄麹で仕込んだものである。蒸留後は無濾過・無調整で１年熟成。加水せずにそのまま蔵出しされたものだそうだ。ゆえなのか、アルコール度数は35度と高い。

飲んでみる。
ふくよかで華やかだ。黄金千貫を贅沢に使い、白麹ではなく黄麹を使用しているからか特徴的な甘みと、まろ味(旨味)も感じられる。こっちも旨いね。甲乙つけ難いが、どちらかというとこっちかなあ。

　
蛍烏賊の沖漬けだよね。
これも、あまり頼んだ記憶がない。どうせ焼酎に合うだろうと思ってオーダーしたんだろな。どうみても酒呑みが好きそうなものだもん。

あっという間に時間が過ぎた。
旨い食いもんと旨い酒は時間を忘れさせる。
何で幸せの時間は短く感じるんだろ。解るようで解らない。

すっかり外は夜になっていた。駅の光がまばゆい。
午後8時39分発の和歌山ゆきに飛び乗る。

　　
23時40分、天王寺に到着。

　
23時48分発の大和路線の難波ゆきに乗る。

　
ようやくJR難波駅に到着。

　
23時56分。期限ギリギリで改札を出た。

　
外に出ると、まあるい満月が夜空に掛かっていた。
ここに旅の円は閉じた。
小さく息を吐き、「これにて青春18きっぷの旅、終了。」と呟く。
春のやわらかな夜気は、どこまでも穏やかだった。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　おしまい

　
追伸
第二章の途中で頓挫していたシリーズだが、何とか再開して10ヶ月後に完結できた。基本的には中途半端なのは嫌いなので、ホッと一安心。ようやく肩の荷が下りたよ。
思えば第一章の福井編が５話、第二章の武田尾・三田編が４話、第三章の山陽道編が２話、第四章の紀州編が３話の計14話も書いている。しかも各話が長い。自分でもよく書いたなと思う。
途中で頓挫したのは、多分この長さゆえだったのではないかと思う。書いてて、進まない終わらないで自分でも途中でウンザリしてきたのだ。そこへきてカトカラシリーズの連載が再開したものだから、そっちに力を注ぐことになったのだろう。
今年度の目標は文章を短くする事かな。でも脱線癖を治さねば無理だね(笑)。
文章を書き慣れない人は長い文章を書くのが苦手だろうが、実を言うと短い文章の方が難しい。慣れれば長い文章は誰でも書けるようになるが、それを削ってコンパクトにする方が遥かに難しいのだ。付け足すよりもソリッドに削る方が、より時間もかかるし、難産なのだ。

例によって、この日の正規運賃を示しておこう。

JR難波⇒道成寺　¥2310
道成寺⇒紀伊田辺　¥680
紀伊田辺⇒JR難波　¥3080

　　　　　　　　　　　　　　計　¥6070

今回のチケットは金券ショップで購入した４回分¥6000(もしかしたら¥5000かも)のものだから、１回分を¥1500とすれば、以下の計算式となる。
¥6070ー¥1500＝¥4570
つまり、¥4570もお得だったワケだすな。やっぱ青春18きっぷは、とってもお得なんだね。

そろそろ春も近い。
「かんてき」には、今年も行きたいなあ…。モチガツオと自家製カラスミは、もう１回食べたい。

(註1)シッタカみたく鋭く尖ってないから別な種だね

帰って調べてみたら、正式名称はクボガイのようだ。

(出展『ぼうずコンニャクの市場魚貝類図鑑』)

　
北海道南部以南の日本各地、朝鮮半島、中国南部にかけて分布する。潮間帯の岩礫地に棲み、藻類を食べる。
「磯もの」や「磯玉」と呼ばれ、シッタカと共に海辺の居酒屋や宿などで茹でたものが出ることがある。身は小さいが、はらわたは磯の風味があり、足は甘みがあって美味。
(『Wikipedia』より抜粋)

参考までにシッタカの画像も貼り付けておきます。

　

(出展『ぼうずコンニャクの市場魚貝類図鑑』)

　
正式名称は「バテイラ」というらしい。けどあまり使われてなくて、シッタカの方がポピュラーな名前だす。
それにしても、流石のぼうずコンニャクさんだ。食べられる魚介類は調べりゃ何でも出てくる。ホンマ、重宝しとります。

　
少し前の話である。
スーパーKOHYOに行ったら、見慣れない魚の刺身が数点並んでいた。KOHYOはイオングループなだけに、あまり変わった魚は並んでいないので、最初はスルーしかけた。中トロ鮪だと思ったのである。しかしマグロとは僅かに質感が違うような気がした。
何じゃらほい❓と表示を見たら、「スマ」と書いてある。
(・o・)スマ❓何だったっけ❓
聞いたことがあると脳は反応しているのだが、直ぐにシナプスが繋がらなかった。たぶんコーヨーなんぞにそんなモンがあるワケないという固定観念が思考を邪魔していたのだろう。
程なく記憶が知識のゴミ山の中の１点にフォーカスした。
スマって、あの「幻の魚」とも言われているスマの事か❓
スマの刺身はメチャメチャ美味いという噂は随分前から耳には届いてはいた。しかし「幻の魚」と称されるだけに、中々お目にかかる機会がなかった。それが、まさかこんなところで出会えるとは予想だにしていなかったのだ。

　
養殖とあるが、この際もう関係ないだろう。とにかく、どんな味かを知りたい。
それに養殖に成功していたと云うのも、だとしても抜群に旨いと何処ぞに書かれてあったのも脳内にインプット済みだ。そこに一切の迷いはない。

安くなんねぇかなあと思ってたら、直ぐに目の前で半額シールが貼られた。ダブル(◠‿・)—☆ラッキーである。

パッケージの蓋を開けて、ニタつく。
このビジュアル、見るからに旨そうだ。艶(つや)っぽくて、エロティシズムが、しとどに溢れ出している。おたく、ビチャビチャですやん。官能的で、もう見てるだけでも昇天しそうだ。久し振りにエレクトする魚に巡り会ったよ。

織部に盛るか信楽焼に盛るかで悩んだが、土物(つちもの)では失礼だ。ここは高貴さを湛えた有田焼のベッドに横たえるとしよう。ケケケケケψ(｀∇´)ψ、じゅる。オジサン、唾を呑み込む。

　
見た感じ、マグロとカツオの合の子みたいだ。
質感はトロカツオに近いが、色は赤黒くなくて中トロに近いものがある。🎵フォンティーヌ、なんと艶(なま)めかしいピンクざましょ。
オジサン、もう我慢できない。バルトリン氏腺液、ダダ漏れ気分じゃよ。やおら、箸で乱暴に引っ掴み、たまり醤油にドブンとつける。冒涜だ。綺麗なピンクが黒い醤油まみれになる。穢してやった感にリビドーが屹立する。劣情と背徳感とが錯綜する忘我の喜びに溢れつつ、口に放り込む。

(☆▽☆)♥️あふ〜ん。
体をクネクネさせて、身悶えする。
そして、中空に向けて渾身のパンチ👊💥を繰り出す。
うっめぇ━━━━(≧▽≦)━━━━❗❗

想像を超えて身質は柔らかく、キメが細かくて繊細だ。そして噛むと直ぐに口の中で蕩(とろ)け、旨みがドバドバと口じゅうに溢れ出して蹂躙してくる。甘い❗ そして最後に微かな酸味が鼻腔を心地良く抜けてゆく。
(´ω｀)メチャメチャ美味いやんけー❗❗

見た目どうりに食感はトロカツオに近いが、より柔らかい。そしてカツオみたくクセのあるワイルドさはない。どちらかと云うと、やや中トロ寄り。しかも極上クラスのモノの味だが、にしては筋張ったところはなく、身質の繊維が細かくて、しっとりとしている。味は微妙にどちらとも違うのだ。謂わば、両者のエエとこ取りなのである。
オジサン、一発で👼昇天。天に召されましたよ。
以後、愛欲に塗(まみ)れたかのように貪り食う。

世の食いもん好きの皆様、スーパーでも居酒屋でもいい、もしも見掛けたら、少々高くとも何が何でもトライですぞ。

一応、種の解説もしておく。
例によって、ぼうずコンニャクさんの力を主にお借りして編集しやす。

　

(出典『ぼうずコンニャクの市場魚貝類図鑑』)

　
パッと見は、ほぼカツオちゃんである。
スマにしろキツネガツオ、ソウダガツオにしろ、カツオ系の魚は全員が美味なんだね。中でも断トツだろう。

スズキ系スズキ目サバ亜目サバ科スマ属に分類される大型魚。大きなものは体長１m前後、体重10kgに達するが、日本で見かけるものは50cm〜60cm程度のものが多い。体型はカツオなどと同様の紡錘形で鱗は眼の後部・胸鰭周辺・側線周辺にしかない。
名前の由来は、カツオの縦縞に対して「横縞鰹」の意味で「しまがつお」と名付けられたものが「スマガツオ」に変化したものとされる。
なお、漢字は「須満」「須万」「縞鰹」が宛がわれている。

ぼうずコンニャクさんの味の評価も５つ星だ。

魚貝の物知り度 ★★★★　知っていたら達人級
味の評価度 ★★★★★　究極の美味

脂の乗りが良く、漁獲場所や季節によってはマグロを凌ぐのではと囁かれているほどなんだそうな。
身はカツオに似た赤身で、秋に入って水温が低下すると脂肪を蓄えて白みを増し、鮮やかなピンク色の身になる。

　
【地方名】
ワタナベ(千葉県)、スマガツオ(東京都)、キュウテン(八丈島)、ホシガツオ(高知県)、ヤイト・ヤイトガツオ(西日本各地)、ヤイトマス(和歌山県)、ヤイトバラ(近畿地方)、オボソ(愛媛県愛南町)などがある。
「ヤイト」の異称は、胸鰭下方の腹部に複数ある黒斑を灸の痕に見立てたのが由来。

　
【分布】
インド洋・太平洋の温帯〜熱帯にかけた海域に広く分布する。
日本では千葉県外房、相模湾〜屋久島の太平洋沿岸、北海道日本海側せたな町、兵庫県浜坂など日本海側〜九州南岸の日本海・東シナ海沿岸、及び琉球列島沿岸、小笠原諸島に分布する。
国外では朝鮮半島南岸、済州島、インド・太平洋の温帯・熱帯域に生息する。

　
【生態】
肉食性で、魚・甲殻類・頭足類などを捕食する。
カツオほどの大群は作らずに単独か小さな群れで回遊し、南西諸島・小笠原諸島沿岸では通年釣れるが本州太平洋岸では８〜10月に釣期が限られる。相模湾・駿河湾ではソウダガツオ類の群れの中から稀に釣れる程度で、まとまって漁獲されないことから、沿岸の表層をカツオ・ソウダガツオ類・ハガツオなど他のカツオ類に混じって回遊していると考えられている。
産卵期は日本沿岸では夏だが、南方ほど長くなり、北赤道海流沿いでは冬期を除く８か月にわたって産卵が行われる。特定の産卵場は持たず、水面に浮く性質の卵を産む。餌が乏しい外洋域では、約１日で孵化した稚魚は一緒に生まれた兄弟を共食いするという。
寿命は約６年。成長が早く、満１歳で１kgに育ち、満２歳で成熟する。カツオの仲間としては好沿岸性で、島嶼部では磯際まで回遊する。

　
【漁獲法】
カツオ・マグロ・シイラなどを狙った釣り、延縄で漁獲されるほか、巻網、定置網などの沿岸漁業でも混獲される。
フィリピン、マレーシア、パキスタン、インドなどでは重要な漁獲対象となっており、1990年代には年間10万トン前後が水揚げされている。
個体数が少なくて本種単独では大群を作らないため、専門に狙う漁はないが、カツオ・ソウダガツオ類に混じって釣れることが多く、それらと同様に活イワシの泳がせ釣り、一本釣り、ルアー釣りで釣れるほか、島嶼部では磯・防波堤からのカゴ釣り、泳がせ釣りでヒラマサの外道として釣れる場合もある。

　
【旬】
旬は一般的に初秋から春にかけてが旬と言われている。しかし『ぼうずコンニャク市場魚介類図鑑』では冬から夏としている。また夏の産卵後以外あまり味が落ちないとしている。なお、大きい方が美味とされる。

　
【市場での評価】
市場での評価は高く、高級魚として名高い。
季節にもよるが、２キロを超えるものは１キロあたり1500円、時に2000円を超す高値になることもあるようだ。高級魚として名高いノドグロ(アカムツ)の市場価格が１キロあたり1000円後半から2000円台みたいだから、その価格に迫る高級魚だということになる。
関東にはあまり入荷がなく、知名度がまだ低いせいか、やや安いという。

　
【料理法】
熱を通してもあまり縮まない。アラからは良い出汁が出る。
選び方は触って張りのあるもの。硬いもの。
料理法は、刺身、たたき(土佐造り)、なめろう、竜田揚げ、角煮、焼き魚、潮汁、みそ汁、煮つけ、なまり節、炊き込み御飯、粕漬けなど多岐にわたる。
台湾では刺身、スープ、鉄板焼などに利用されている。食用以外にマグロやカジキなどの釣り餌として使われることもある。

尚、ぼうずコンニャクさんは刺身と焼き霜造りを特に絶賛しておられる。

(スマの刺身)
身はしっとりと柔らかく、口に含むと脂が溶け出して、甘い。酸味は少なく、魚らしいうま味がとても豊か。絶品としかいいようがない。

(スマの焼霜造りスマの焼霜造り)
口に入れるととろっとして舌の上に微かな酸味とうま味が強く感じられる。ほどよい食感も楽しめて美味。ここではしょうがとにんにくを添えたが、わさびでもいい。

　
【流通】
高知・室戸岬、鳥取・益田、鹿児島県、長崎県、三重県、和歌山県などで時折水揚げされるが、数が非常に少なく、足の早い魚のために都市部にまで出回ることは殆んどない。

釣りでは、黒潮の通り道の伊豆諸島及び小笠原諸島近海、和歌山県、高知県、鹿児島沖、日本海側の玄界灘や響灘周辺の海域、奄美諸島、琉球諸島などで狙えるそうだ。但し、スマ釣り専門の船はないみたい。カツオやソウダガツオ、ヒラマサ釣りの外道で釣られることが多い。

そんな幻クラスの魚スマだが、近年では愛媛県や和歌山県などで養殖も行われ始めており、味が良くて身質がマグロに近いことから、その代替品として期待されている。
とはいえ、まだ全国に出荷できるほどの水揚げ量ではないようだ。しかし養殖技術も上がってゆくだろうから、そのうち安定して流通し始めるだろう。って云うか、そう願いたいね。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　おしまい